昭和40年代(1965〜1974年)は、グループサウンズの台頭と歌謡曲の進化が交差した激動の時代。ザ・タイガース・タイガースのジュリー(沢田研二)、フォーリーブス、南沙織など多彩なスターが活躍しました。オリコンデータをもとに、この時代を代表する名曲ベスト20をご紹介します。
このランキングの選び方
music1963編集部では、単に「懐かしい」だけでなく、複数の視点を組み合わせてランキングを構成するようにしています。具体的には、①オリコンチャートの順位や売上枚数といった客観的な実績、②レコード大賞や紅白歌合戦など当時の音楽シーンでの評価、③後続のアーティストや音楽ジャンルへの影響力、④カバーやCM・ドラマなどをきっかけに、今も聴き継がれているかどうか、という軸を総合して判断しています。数字だけでは測れない「今も色褪せない魅力」を大切にした、music1963編集部ならではの選び方です。
昭和40年代ヒット曲ランキング ベスト20
売上データの集計ではなく、時代への影響・現在も聴かれ続けているかを基準にした編集部の独自ランキングです。
| 順位 | 曲名 | アーティスト | 年 |
|---|---|---|---|
| 1 | 君といつまでも | 加山雄三 | 1965 |
| 2 | 逢いたくて逢いたくて | 園まり | 1966 |
| 3 | ブルー・シャトウ | ジャッキー吉川とブルー・コメッツ | 1967 |
| 4 | 恋の季節 | ピンキーとキラーズ | 1968 |
| 5 | 天使の誘惑 | 黛ジュン | 1968 |
| 6 | 夜明けのスキャット | 由紀さおり | 1969 |
| 7 | 港町ブルース | 森進一 | 1969 |
| 8 | 圭子の夢は夜ひらく | 藤圭子 | 1970 |
| 9 | また逢う日まで | 尾崎紀世彦 | 1971 |
| 10 | わたしの城下町 | 小柳ルミ子 | 1971 |
| 11 | 17才 | 南沙織 | 1971 |
| 12 | 水色の恋 | 天地真理 | 1971 |
| 13 | 瀬戸の花嫁 | 小柳ルミ子 | 1972 |
| 14 | どうにもとまらない | 山本リンダ | 1972 |
| 15 | 結婚しようよ | 吉田拓郎 | 1972 |
| 16 | 女のねがい | 宮史郎とぴんからトリオ | 1972 |
| 17 | 神田川 | かぐや姫 | 1973 |
| 18 | 心の旅 | チューリップ | 1973 |
| 19 | ひと夏の経験 | 山口百恵 | 1974 |
| 20 | 学園天国 | フィンガー5 | 1974 |
1. 君といつまでも(加山雄三) — 「エレキの若大将」の挿入歌として広く親しまれ、爽やかなメロディはその後も結婚式の定番曲として歌い継がれています。
2. 逢いたくて逢いたくて(園まり) — 渡辺プロダクション「三人娘」の一人として活躍した園まりの代表曲で、都会的な切なさをたたえた歌声が多くの大人の女性の共感を呼びました。
3. ブルー・シャトウ(ジャッキー吉川とブルー・コメッツ) — グループサウンズ(GS)ブームを象徴する一曲で、洗練されたコーラスワークは日本のポップスに新しい響きをもたらしました。
4. 恋の季節(ピンキーとキラーズ) — ボサノヴァ調の軽やかなリズムと男女混声グループという新しいスタイルで、幅広い世代に親しまれた青春ソングです。
5. 天使の誘惑(黛ジュン) — パワフルな歌唱とドラマチックなメロディラインで、歌謡曲に新しい表現の幅をもたらした一曲です。
6. 夜明けのスキャット(由紀さおり) — 歌詞を持たないスキャットのみで構成された斬新な楽曲で、由紀さおりの澄んだ歌声が大人の情感を静かに描き出しました。
7. 港町ブルース(森進一) — 全国の港町を歌い継ぐ歌詞と情感豊かな低音で、演歌の枠を超えて広く愛される旅情歌となりました。
8. 圭子の夢は夜ひらく(藤圭子) — 高度経済成長の陰にあった孤独や哀しみを歌い上げ、それまでの明るい歌謡曲とは一線を画す存在感を放ちました。
9. また逢う日まで(尾崎紀世彦) — オペラを思わせる声量とドラマチックな歌唱で別れと再会を歌い上げ、昭和歌謡屈指の熱唱として語り継がれています。
10. わたしの城下町(小柳ルミ子) — 宝塚出身という異色の経歴を持つ小柳ルミ子のデビュー曲で、故郷を想う叙情的なメロディが幅広い世代の心に響きました。
11. 17才(南沙織) — 沖縄出身の南沙織が「シンシア」の愛称で親しまれるきっかけとなったデビュー曲で、健康的で親しみやすいアイドル像の先駆けとなりました。
12. 水色の恋(天地真理) — 透明感のある歌声と可愛らしいルックスで一躍人気者となった天地真理のデビュー曲で、清純派アイドルの原型を築きました。
13. 瀬戸の花嫁(小柳ルミ子) — 故郷を離れる女性の心情を叙情豊かに歌い上げ、世代を超えて歌い継がれる旅立ちの歌となりました。
14. どうにもとまらない(山本リンダ) — 挑発的な衣装とパワフルな歌唱でお茶の間に強い印象を残し、女性の自己表現の新しい形を示した一曲です。
15. 結婚しようよ(吉田拓郎) — 語りかけるような歌い方と気取らない言葉づかいで、フォークソングを一般大衆に広く浸透させるきっかけとなりました。
16. 女のねがい(宮史郎とぴんからトリオ) — 泥臭いまでに情念を歌い上げるムード歌謡で、当時の年間チャートを席巻する国民的ヒットとなりました。
17. 神田川(かぐや姫) — 貧しくも寄り添う若者たちの日常をリアルに描いた歌詞で、「四畳半フォーク」と呼ばれる音楽を象徴する一曲となりました。
18. 心の旅(チューリップ) — キャッチーなメロディと洗練されたバンドサウンドで、和製ロック・ポップスの新しい可能性を切り開きました。
19. ひと夏の経験(山口百恵) — それまでの清純派アイドル像を大きく揺さぶる大胆な表現で話題を呼び、山口百恵という表現者の出発点となりました。
20. 学園天国(フィンガー5) — 弾むようなリズムと晃の高音ボーカルで、体育祭や文化祭の定番曲として今も歌い継がれています。
昭和40年代の音楽トレンド
昭和40年代はグループサウンズブームから始まり、フォーク・ニューミュージックへと音楽の流れが変わった時代です。ザ・タイガース・スパイダース・テンプターズなどのGSバンドに続き、かぐや姫・ガロなどのフォークも人気を集めました。また、ちあきなおみ・五木ひろし・小柳ルミ子など実力派の演歌・歌謡曲歌手も多数デビューし、日本の音楽シーンが多様化した時代です。
🎬 YouTubeで名曲を聴いてみよう!
YouTubeで検索すると、公式チャンネルやNHKアーカイブで懐かしの名曲を楽しめます。
[▶ 瀬戸の花嫁を聴く](https://www.youtube.com/results?search_query=%E7%80%AC%E6%88%B8%E3%81%AE%E8%8A%B1%E5%AB%81+%E5%B0%8F%E6%9F%B3%E3%83%AB%E3%83%9F%E5%AD%90)
[▶ 神田川を聴く](https://www.youtube.com/results?search_query=%E7%A5%9E%E7%94%B0%E5%B7%9D+%E3%81%8B%E3%81%90%E3%82%84%E5%A7%AB)
[▶ 危険なふたりを聴く](https://www.youtube.com/results?search_query=%E5%8D%B1%E9%99%BA%E3%81%AA%E3%81%B5%E3%81%9F%E3%82%8A+%E6%B2%A2%E7%94%B0%E7%A0%94%E4%BA%8C)
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昭和40年代の音楽シーンを彩った人々
グループサウンズの熱狂、歌謡曲の黄金期、そしてフォークソング・ニューミュージックの胎動――昭和40年代(1965〜1974年)は、わずか10年の間に日本のポピュラー音楽が何度も表情を変えた時代でした。加山雄三や園まりが牽引した歌謡曲の全盛期から、ブルー・コメッツやザ・タイガースらグループサウンズの熱狂、そして由紀さおり、藤圭子、尾崎紀世彦、小柳ルミ子、天地真理、南沙織といった新しいスターたちの躍進。後半にはかぐや姫や吉田拓郎、チューリップらのフォーク・ニューミュージックが台頭し、山口百恵やフィンガー5のような次世代のスターも生まれました。テレビの歌番組がお茶の間の中心にあった時代、これらの曲は世代を超えて口ずさまれ、今も昭和を代表する名曲として語り継がれています。
なぜ今も愛されるのか
これらの楽曲が半世紀近くを経てなお色褪せないのは、シンプルなメロディの美しさと、恋・別れ・望郷といった誰もが共感できる普遍的な感情を丁寧に描いているからでしょう。当時をリアルタイムで知る世代には青春そのものの記憶として、当時を知らない世代にとっても、カバーや配信をきっかけに新鮮な驚きとともに再発見されることの多い音楽です。
この時代の名曲を聴くには
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編集後記
グループサウンズの熱気からフォーク・ニューミュージックの静けさへ。昭和40年代は、日本の音楽が「みんなで盛り上がる歌」から「一人ひとりの気持ちに寄り添う歌」へと少しずつ変わっていった時代のように感じます。当時をリアルタイムで知る方にとっては青春そのものの記憶であり、当時を知らない世代にとっても、動画配信やSNSをきっかけに新鮮な驚きとともに再発見されることの多い時代でもあります。music1963編集部としては、これらの名曲を「懐かしい」のひと言で終わらせず、なぜ今も心を動かすのかを一緒に味わっていけたらうれしく思います。